互联网有句很令人怅惘的话, 从第一个大一统的王朝秦到今天,两千多年也不过是二十多个人首尾相连的一生。
作为现代人,那些或离奇或雄壮的故事似乎都离我们太远又太近。近到只需二十代长寿老者,远到哪怕身至旧地,捧起的也已经是千年后的尘土, 无法辨认它曾经属于沧海还是桑田。
历史之残酷, 历史之瑰丽, 正是如此。】
历朝听完这段,皆升起一股落寞。
万寿无疆……万寿无疆。周天子坐拥天下八百年早化尘泥,秦始皇超三皇越五帝身后无人,无论天子还是名臣,武将还是文人,都在来去红尘中匆匆而行。
除了那些真切存在的造物, 能留存千年,传至后人眼中手中的太少。
百姓拾起树枝,在地上不甚熟练地划出二字。
唯有文, 唯有史。
【历数封建王朝,大多有易代修史的传统,即前头的朝代灭亡了, 在它之后的为之修史。
这很好理解,修史属于文治礼教方面的大工程, 完成了属于文治盛世。后来者要通过这种行为确立自身政权的合法性,又要展现出以史为鉴、吸取前人教训的姿态。
民间私人如何修史管不过来,官方撰写就比较复杂。史官能混上这个位置,肯定是存在一定追求,不肯歪曲顺从的,但本朝皇帝毕竟还不是死人,落笔时难免有直书和曲笔之分。
直书,史官不顾惜可能到来的人头落地和九族危害,也努力摒除个人好恶,知道什么就写什么。柳宗元曾经给韩愈写信论修史就表达过这种思想,“凡居其位,思直其道”,如果道义正确,死都不能违背,违背就干脆别干了。
他这封信也挺有意思,韩愈当时要在长安史馆就职,心里不大乐意,写信和朋友抱怨,柳宗元看了做出如下回复:
“今学如退之,辞如退之,好议论如退之,慷慨自谓正直行行焉如退之……甚可痛哉!”,像你韩退之这样又有学问又慷慨的人不肯修史,那咱们大唐的史书不就没人可以托付了吗?朝廷有你这样的人才却不为史官,多令人痛心,猛猛夸,韩愈看了收拾收拾就去史馆报道了。】
刘禹锡调笑:“昔日你与韩退之论天,我以《天论》三篇助你,反落不得好,这次你劝他我可不愿再参与。”
冬日凄冷,柳宗元窝入冬衣:“后世都这么说了,何须你我再劝?”
友人绕着炉火转悠:“学如退之,辞如退之,于此信中,韩退之近乎是个完美人物了。”
柳宗元闲闲回应:“刘郎风度更甚。”
“写史之人,除了史实,原来还有笔者的个人情感要克服。”年幼的苏迈困惑。
苏轼摸摸儿子的头:“自然,褒贬只在笔者一念,呈现出的东西却大有不同。据实书写需要持中公正,若心存偏私,难免落到曲笔中。”
苏迈正欲说话,又被孩童嬉戏喧闹声打断,小孩子懒听天幕,正学着玩后人播放现世游时镜头扫过的游戏。
一人抓捕,其余人皆逃亡,捕者逐逃者,即将触及时逃者急呼三字之语,呼毕僵立不动,被定在原地,得同伴来接才能再次行动。若全场逃亡者皆定,则呼“全国人民大解放”,所有僵立之人便都能再次行动。
这本是民间稚儿也会的定身戏,可当今儿童玩耍时给出的指令是简单的定或行,后世孩童立定后却只呼出一句,被困锁原地之人就都能挣出手脚,再赴自由。
苏辙看着这幅安宁之景,不禁喃喃:“今人观史,为的是学习和教化。可后世就连孩童的游戏都如此,他们俯瞰五千年,又想从所谓的封建社会看到什么?”
兄长已经跟着小孩子们玩了有一会儿了,闻言把苏迈推过去接自己的位置,煞有介事地笑:“抱拥新天地,也不影响他们对历史旧影有所遗憾,你我之辈难道就不会祈祷屈子得楚王信重,期盼诸葛武侯北伐成功?后人总有小说戏言,大约也承载千万种这样的梦。”
苏轼转身共同远眺:“长子出生时,我曾写诗说惟愿孩儿愚且鲁,如今天幕现世,为兄居然当真觉得……大宋能在此际遇下有所改变,吾儿也不必学他父亲,被聪明误一生。”
苏辙不爱听他自嘲,纠正:“现在也不算误一生了。”
苏轼闻言畅快道:“确实,原本历史轨迹上你我终不得见,今生却可夜雨对窗,乃大幸,当浮一大白!”
他端起酒杯携皓月清风满饮,对苏辙笑言:“佛云三千世界,芥子须弥,历史车辙转向,或许后世之人也在某重世界,饶有兴致地旁观你我呢?”
【另一种笔法则是曲笔,屈从于政治权威来写,既虚美又隐恶,很多阴谋论都以史家曲笔为出发点,认为史官曲意逢迎媚上乱写,文献就是一堆废纸。
但我国传统史学,从来都是在直书与曲笔之间寻找微妙的平衡。
禽鱼之结侣,冰炭之同器,曲笔和直书看似完全不和谐,君主有圣人之权,笔者有君子之道。政治理想和现实交杂,谁都和自己的性命没仇,但执史笔又有天然使命要担着,“法先王”还是贴金箔就成了必须要做出的选择。
而对皇帝来说,或者,对于大部分皇帝来说,这支笔也不能完全忽视。
封建社会通用的那套以史为鉴的史学观念脱胎于儒家,皇帝和儒家缠缠绵绵几千年,对其需要又厌恶。君主利用它得到神授予的君权,某种程度上又被它制约,落到现实就是天子与臣子,乃至天子与史官。
道理也简单,如果为史之人不能真正做到直笔,在记录时有所隐瞒或修饰,那做皇帝的又该怎么确定他们对执政者没有个人的好恶呢?讨厌顶头上司是传统美德,叮嘱了看不了也没招。
再者,既然史书象征着传统的伦理道德和君臣秩序,在书写前人时,皇帝难免也会为自己考虑——现在为尊者讳将一些东西隐去了,万一有乱臣贼子上位,再要求删改,那我怎么办?不如让他们直写得了。
史官和皇帝的心态都很矛盾,导致有时候主张“必须直词”,有时候又有“宜多隐恶”,端看史家是愿意抛头颅洒热血捍卫真实还是捍卫现实。也有结合起来的,春秋笔法一字寓褒贬,没有很直白,但也不将其隐去。】
“孔子作《春秋》,而乱臣贼子惧。”李斯读出天幕上的字迹,观察身旁君王的神态。
诛乱臣、讨贼子确实好,但这种不直言褒贬,藏态度于文辞的笔法却是嬴政尤为厌恶的。始皇帝沉思片刻,对其不置评价,思考到另一件事:“盘点继承人时,天幕似乎曾说大秦史料不丰?”
众人将目光都投向扶苏,又回忆起后人因文献不足而加在他身上的无穷想象。从崇尚儒家为人怯懦到楚国生母,关于长公子生平和身世的论调基本由后世推测而来,当不得真。
首席受害人正苦恼:“大秦至后世相隔年月太久,可也没到史书皆散失的程度。”
蒙毅却记得:“秦失其鹿,天下共逐,想必在这些人逐鹿时毁弃,加之竹简易受潮腐朽,才会如此。”
嬴政用新制的纸轻敲手心。
史馆,备份,杀青保存;纸张,丝帛,载体变更;史官,还有民间……他顿了顿,民间本不可藏史,但有天幕在,大秦施行的法令大多要重写,民智也渐开,识字之人都多出太多,又何谈私藏。
他笑着摇头,来自后人的历史,就这般将今人的历史改变。
明,永乐帝受尽了来自后世洗脑包的冲击 ,反正天幕该说的不该说的都说完了,普天之下谁人不知他是个领八百人起兵造就盛世的天子,索性放弃原本要推出的那套理论,让修太//祖实录和写奉天靖难的那批人公正直书。
总之,不要再给江南文人和后世闲人自由发挥的空间了。
但太//祖托梦夸他什么的还是可以记一笔。
【不过,在绝大多数情况下,史官还是更愿意动一动他们坚贞的笔头,依照真实情况秉笔直书的。毕竟我们刚刚就说过,历代封建王朝遵循的习惯,是易代修史。
时间线靠前的王朝,君主的权力还没到巅峰,臣子尚且能为史书的清白性抗争;天子的位置稳固得不能更稳固、类人群星闪耀也无法将它们拉下马的时候,民间的私人修史和笔记又从侧面默默支撑着官方的史笔。
文字就是这样,无论公文、诗文、戏文、碑文,官方的刻石之文还是个人的文字游戏,都是历史留存的碎片。今日便在这些“文”中再窥当时的“史”吧,先从史料充足的明说起。
历史发展到明代,中央集权强化,经济和文化发展起来,相对应的是其他层面的僵化。皇帝龙椅稳当成这样反而是统治者即将衰落的证据,说明这伙人为了集权已经走向极端化了,后来真如所猜,一代更比一代弱。
但在史书之外,我们终究还可以从大明再捡拾些什么——】
天幕幽幽浮现出两个名字。一为《牡丹亭》,一为《陶庵梦忆》。
【人的苏醒,明的灭亡。】
第135章 文与史·梦
【南安太守杜宝之女丽娘深锁闺阁, 父亲为将她培养成名门淑女,请来老儒为之授课,本打算教些有风有化宜室宜家的无邪之说,女弟子却被一首“窈窕淑女, 君子好逑”的《关雎》撩动心绪, 开始从冰冷的闺阁世界中探求明丽风光。
春日游园, 杜丽娘见春色如许,姹紫嫣红开遍,惊觉韶光易逝,幽闺自怜。她于梦中见一书生手持柳枝而来,幽会盟誓, 醒后亭台空空, 自描春容题诗其上, 藏太湖石下,相思成疾而逝。
三年后,岭南书生柳梦梅赴临安赶考,偶拾春容,见画中女子宛若梦中故人,日夜思慕。恰逢杜丽娘游魂在地府得释, 与柳梦梅相会,柳生掘墓开棺,丽娘死而复生, 二人结为夫妻。
此后经宦海风波和故事原背景下金人入侵之祸,父亲又质疑身死多年的女儿复生是妖怪作祟,拷打柳梦梅, 最终圣前裁定,赐官诰封, 达成大团圆结局。
从现代人的角度看,《牡丹亭》故事无疑存在些许漏洞,但在当时可称石破天惊。时人说“汤义仍 《牡丹亭梦》一出,家传户诵,几令《西厢》减价,此才情自足不朽也。”
大伙连莺莺张生都不看了,才子佳人哪有这种为情而亡为情而生的故事来得痛快。封建社会的人民第一次接触汤显祖的至情之论,自由爱情完全超脱礼法之上,不知所起但可为之生为之死,主角甚至是殉梦而亡,冲击不是一般的大。】
李商隐犹记得在《红楼梦》中出现的宝玉黛玉共度《西厢》之笔,当时几句闲笔唱词就勾得他心神俱醉惦念终日,如今终于得见,除了赞叹和抄录什么都顾不上。
“情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生……昔日读《离魂记》,为报深情肉身离魂亡命来奔,还以为是情之至,如今读汤公之作,方知天下至情,还可为之死生来去。”
诗人怔怔坐着,品读再三恍然如痴,再联系到共读戏文的宝黛,一时摧心折肝,喃喃自语:“为情字之死靡它,千古同慨,岂独临川。”
戏词和故事自然是好的,可柳宗元盯着柳梦梅自陈身世的“原系唐朝柳州司马柳宗元之后”和南安太守“唐朝杜子美之后”,还是禁不住倒吸一口冷气。
他的后人和杜子美的后人梦中相逢留下传唱千年的爱情故事吗?
“柳州孤臣竟成情痴之祖,杜工部诗史铮铮,后世芳魂却有惊梦之问,文章在青史中的流向实难预料。”
刘禹锡却笑:“屈原问天,汤生问情,皆以不可解者叩金石,我看君子之叹和儿女之情也没什么分别。”
“古今自有痴儿女,但超脱死生,还是过了。”
“唉,我对桂水一哭子厚无情。你去独钓寒江吧,后世自会在千山鸟飞绝中找姹紫嫣红开遍。”
【总有人问,不过是梦中人而已,何苦相思成疾,现代估计还要唾句恋爱脑。可作者只叙一句“梦中之情,何必非真”,天下难道还少在梦中追寻之人吗?
当时社会主张存天理灭人欲,杜丽娘的行为难为世俗所容,学的都是洗净铅华后妃之德,丽娘的相思被描述成大小风寒往来潮热,少女怀春好似见不得人的鬼东西,要离开困锁她的闺阁,最多也只能踏足园中,肉身都难,罔论爱情和精神。
但见过好春光,明了自己所求后,杜丽娘只决然地表示,她不再需要这幅躯壳了。
爱情固然是虚幻的美丽,但丽娘最终死于渴求二字。她一生爱好是天然,天然之爱,天然之渴慕,也是天然之自由。这是来自明朝的,从文人纸上真正鲜活发出的一声“不自由,毋宁死。”
情和爱都坦率,怀春慕色为之死生也不需要掩饰,作者写天理不允许的东西人情中必然存在,情似乎被极度夸大,可它夸大到蔑视礼教和阴阳,再茫然不觉的人,都会知晓其中的力量。
以情抗理,让至情的有情天地和陈旧腐朽的理学抗争,引得当时闺阁女性评点追捧,由幻及真,苏醒的是无数属于人的梦境和魂魄。】
辛弃疾神色复杂,原本他只是品鉴佳句,为作者妙笔击节,可作者偏将故事背景托至宋朝,在柳梦梅和杜丽娘情感间隙穿插进金人动向,完颜亮欲渡江灭宋,他看着看着就有些不是滋味。
以文衬史,原来也不仅是衬明朝事,还有深为后人所知的大宋兵乱。
金兵,淮扬,临安,他无奈地叹口气。
冯梦龙执笔长叹:“真天才也,此作当垂千古,只是曲律不协,不利于传播,还是要改上一改。”
他伏案盘算几处,曲词要改,场次要调换,头绪曲牌都需再作裁剪,原本晦涩之处也浅白易懂些,将文本便于搬演……
汤显祖听天幕讲解自己的作品,听至一半,在院中捂脸而哭。邻人匆匆赶来慰问这位大师,他只感锥心:“昔氏贤文,把人禁杀!我为丽娘痛切,更为自己将写她身亡而痛!”
众人劝哄着让他平复下来,夜色如墨,文人点灯衔笔,抬首见烟云缥缈,如坠梦间,女子幽幽而至,拜别而去,倏忽惊醒,只余砚台边几枝梦中梅柳,并一朵牡丹。
【几千年凡人惊梦,三百年王朝久别。人的灵窍苏醒不久,取而代之的是明朝的彻底塌陷,清兵入关,崇祯在煤山自缢而亡,南明皇帝回天无力,文人或反抗或顺从,有些抵不过剃发结辫,有些披发入山,就此沉入幻梦。
与《牡丹亭》中的梦不同,张岱《陶庵梦忆》之梦,是“过眼皆空,五十年来,总成一梦”之梦。他以笔墨书尽往日山水园林嬉游之乐,斗鸡、臂鹰、六博无所不玩,茶艺戏曲无所不通,最终都付尘泥,和大明一同埋葬。
后世评论有时难免抗议,认为这是纨绔子弟快活大半辈子,临老沦落了,过不上从前的好日子才有此感慨,普通老百姓也没享过他的乐。但神州陆沉,昔日见过的盛景皆倾覆,文人只能从过往绮丽中淘洗旧日。
因而《陶庵梦忆》的重心不止在“梦”,也在“忆”。
名门经历无疑让作者拥有极高的生活情趣和审美观念,从日常生活到市井风貌无不雅致高妙。他看金山夜戏,林下月光疏如残雪;游亭台园林,孤山种梅千树;快活出行,高歌将进酒,不问夜如何。
无数趣味的、闲适的日常经由文人笔端诞生,几乎是《清明上河图》的具象化,却比图画更鲜妍动人。已逝的繁华诉诸笔尖,和现世的断壁残垣互相映照,在日月清光下织出整篇文字。】
荒唐。可笑。
朱元璋垂眼看打碎在地的茶盏和跪了满地的臣子,不知该如何控制自己的行为。
世上没有不亡之国,没有不灭王朝,他本就明白,天幕现世后也一次又一次地强调。大明能持续三百年,他虽不那么满足,却也知道子孙恶行,知晓许多人都尽力了,对清的恶感主要来自它承接在明之后,还有晋后提及的异族入关。
可如今,如今……
明祖死死盯着天幕中那群剃发改服之人,目中猩红一片。张岱写“始知首阳二老直头饿死,不食周粟,还是后人装点语也”,他也森然一笑,为何不能不食清粟?皇帝都吊死,遗民遁入山间缅怀故国,也该清清静静吊了脖子。
朱棣在冲天怒火中察觉到朱元璋的情绪快失控,只能紧抓住他的手臂,示意后世已有预警,大明尚有来日,朱元璋却冷笑连连:“女真,南明,汉献之孱弱,刘禅之痴呆,杨广之荒淫,居然都能合于朱由崧身上,他也该学崇祯才是。”
满朝文武无一人敢擅动,心知今日不能善了。